توضیحات

در این بخش از دوره های ما در مکتب تی وی به دوره های آموزش انیمیشن مقدماتی و اموزش انیمیشن حرفه ای میپردازیم. و نرم افزارهای دوبعدی و سه بعدی ساخت انیمیشن و همینطور مهارت ها و نرم افزارهای آموزش کامل انیمیشن سازی مورد نیاز برای اموزش ساخت انیمیشن های دو بعدی یا موشن گرافیک و آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی با کامپیوتر را خواهیم دید.

دسته دوره های آموزش انیمیشن

آموزش انیمیشن

حتما در گذشته شما هم این کار را کرده اید که در گوشه ای از دفترچه ها یک کاراکتر یا شکل را هر ورق با حرکت بعدی آن ترسیم میکردیم و با حرکت این ورق ها به صورت متوالی و با سرعت مناسب ترکیب این ها حرکتی را در آن شکل یا کاراکتر به وجود می آورد. انیمیشن و یا پویانمایی در واقع حرکت متوالی تصاویر برای ایجاد توهم حرکت نامیده میشود که این روزهای در سطح پیشرفته ای برای فیلم و تبلیغات و بازی های رایانه ای مورد استفاده قرار گرفته و سطح مخاطبین زیادی از جامعه را در بر میگیرد.

انواع انیمیشن

در این قسمت از آموزش انیمیشن سازی حرفه ای به معرفی انواع مختلف انیمیشن می پردازیم.

  • انیمیشن سنتی
  • انیمیشن دوبعدی
  • انیمیشن سه بعدی
  • نقاشی متحرک
  • توقف حرکت

در ادامه اموزش انیمیشن حرفه ای با انواع انیمیشن بیشتر آشنا شده و ویژگی های آنها را بیان می کنیم.

انیمیشن سنتی

در این قسمت از آموزش تولید انیمیشن، انیمیشن سنتی را معرفی می کنیم. انیمیشن سنتی را می توان انیمیشن سلولی نیز نامید. این نوع انیمیشن به انیماتور نیاز دارد که هر فریم را با دست بکشد تا یک صحنه متحرک ایجاد کند. این معمولاً روی یک میز نور انجام می شود که به هنرمندان اجازه می دهد نقاشی قبلی را از طریق لایه بالایی کاغذ ببینند. شرکت های معروفی مانند دیزنی به استفاده از این نوع انیمیشن ها معروف هستند. انیمیشن های سنتی هنوز روی رایانه ها با تبلت های خاص انجام می شود.

انیمیشن دوبعدی

انیمیشن دوبعدی به انیمیشن های مبتنی بر برداری شبیه به آنهایی که در فلش استفاده می شود اشاره دارد. این سبک از انیمیشن محبوبیت خود را افزایش داده است زیرا فناوری بسیار در دسترس است. اگرچه هنرمندان توانایی ویرایش فریم به فریم را دارند، انیمیشن مبتنی بر وکتور به هنرمند این توانایی را می‌دهد که برای شخصیت‌ها اسپرایت ایجاد کند، ریگ برای شخصیت‌ها ایجاد کند و تک تک اعضای بدن را در یک زمان حرکت دهد. این به مبتدیان انیمیشن انعطاف پذیری بیشتری می دهد زیرا آنها مجبور نیستند به مهارت های طراحی تکیه کنند. علاقه مندان برای آشنایی بیشتر با طرز ساخت انیمیشن ساده دوبعدی می توانند در دوره انیمیشن دو بعدی شرکت کرده یا پکیج آموزش انیمیشن سازی را خریداری کنند.

انیمیشن سه بعدی

نوع دیگر انیمیشن که در این آموزش کامل انیمیشن سازی معرفی شده است، انیمیشن سه بعدی است. انیمیشن سه بعدی به عنوان انیمیشن کامپیوتری نیز شناخته می شود و در حال حاضر رایج ترین شکل انیمیشن است. روند انیمیشن سه بعدی بسیار متفاوت از سبک سنتی است، اما هر دو نیاز دارند که هنرمند اصول حرکت و ترکیب بندی یکسانی را در انیمیشن به اشتراک بگذارد. انیمیشن سه بعدی ارتباط کمتری با طراحی دارد و بیشتر به جابجایی یک شخصیت در یک برنامه مربوط می شود. بنیاد ملی علوم تاکید می کند که انیماتورهای سه بعدی تا چه اندازه باید به فیزیک برای ایجاد انیمیشن های واقع گرایانه تکیه کنند. انیماتور فریم های کلیدی یا حرکات خاصی را ایجاد می کند و به کامپیوتر اجازه می دهد بقیه را پر کند. برای چگونگی ساخت انیمیشن سه بعدی نیز می توانید در دوره های آموزش مجازی انیمیشن شرکت کرده یا پکیج آموزش انیمیشن سازی را خریداری کنید تا آموزش ساخت انیمیشن های حرفه ای سه بعدی را فرابگیرید.

نقاشی متحرک (Motion Graphic)

برخلاف انواع انیمیشن‌هایی که قبلا ذکر شد، موشن گرافیک توسط شخصیت‌ها یا خطوط داستانی هدایت نمی‌شود. این فرم هنری بر توانایی حرکت عناصر گرافیکی، اشکال و متن تمرکز دارد. این فرآیند معمولاً برای مواردی مانند تبلیغات تلویزیونی، ویدیوهای توضیح دهنده و لوگوهای متحرک استفاده می شود. مجموعه مهارت های مورد نیاز برای انواع دیگر انیمیشن برای موشن گرافیک اعمال نمی شود زیرا نیازی به تقلید حرکات بدن یا حالات صورت نیست. تبلیغات به شدت بر موشن گرافیک تکیه دارند و فرصت های شغلی فراوانی را ارائه می دهند. برای کار در این زمینه نیز نیاز به شرکت در دوره های آموزش ساخت انیمیشن حرفه ای دارید یا می توانید نسبت به خرید آموزش انیمیشن سازی و دانلود آموزش انیمیشن سازی اقدام کنید.

توقف حرکت (Stop Motion)

نوع دیگر انیمیشن که در این اموزش انیمیشن حرفه ای به آن پرداخته شده است، استاپ موشن است. انیمیشن استاپ موشن شباهت زیادی به انیمیشن های سنتی دارد زیرا مجموعه ای از تصاویر ثابت را ترکیب می کند که کمی متفاوت هستند تا حرکت را نشان دهند. بزرگترین تفاوت این است که استاپ موشن از عکاسی استفاده می کند و اشیاء واقعی را ثبت می کند. با استاپ موشن، هنرمندان از یک شی یا صحنه عکس می گیرند و قبل از گرفتن عکس دیگر، اشیا را کمی حرکت می دهند. هنرمند این فرآیند را تا زمانی که صحنه کامل شود تکرار می کند و از هر تصویر به عنوان فریم در انیمیشن استفاده می کند.

برای آشنایی بیشتر با انواع انیمیشن و روش ساخت انیمیشن می توانید در دوره های آموزش مجازی انیمیشن شرکت کرده یا نسبت به دانلود آموزش انیمیشن سازی اقدام کنید تا با آموزش ساخت انیمیشن های ساده و آموزش ساخت انیمیشن های حرفه ای آشنا شده و نحوه ساخت انیمیشن ساده و نحوه ساخت انیمیشن حرفه ای را فراگیرید.

دوره آموزش انیمیشن سازی مکتب تی وی

دوره جامع انیمیشن سازی مکتب تی وی به گونه ای برنامه ریزی شده است که افراد می توانند در کوتاهترین زمان هر آنچه در آموزش تولید انیمیشن و آموزش طراحی انیمیشن به آن نیاز دارند را فرا گیرند. با برنامه مدون مشاوران مکتب تی وی و شرکت در دوره انیمیشن سازی می توانند در اسرع وقت به هدف خود رسیده و روش ساخت انیمیشن را یاد بگیرند. در این دوره اموزش انیمیشن سازی ساده به اموزش ساخت انیمیشن ابتدایی و آموزش ساخت انیمیشن حرفه ای پرداخته شده است. این دوره جامع انیمیشن سازی برای افرادی که به تازگی وارد این رشته شده اند و به آموزش انیمیشن مقدماتی نیاز دارند نیز کاربردی است. تولید انیمیشن در سطح بالا درآمدهای بالایی برای سازندگان آنها به همراه دارد. بنابراین این افراد نیاز به اموزش انیمیشن حرفه ای و شرکت در دوره های انیمیشن سازی برای یادگیری ساخت انیمیشن و آشنایی با روش ساخت انیمیشن دارند.

دوره انلاین انیمیشن سازی شامل دوره انیمیشن دو بعدی و دوره آموزش انیمیشن سازی سه بعدی است که علاقه مندان با شرکت در این دوره های آموزش مجازی انیمیشن می توانند به طور کامل با اموزش ساخت انیمیشن ابتدایی و آموزش ساخت انیمیشن حرفه ای آشنا شده و چگونگی ساخت انیمیشن را فرابگیرند.

دوره آموزش تولید انیمیشن برای چه کسانی مناسب است؟

یادگیری انیمیشن و اصول آن برای افرادی که به دنبال یادگیری ساخت انیمیشن هستند، ضروری است. به همین دلیل دوره های اموزش ساخت انیمیشن ابتدایی و آموزش ساخت انیمیشن حرفه ای مورد توجه افراد فعال و علاقه مند در این حوزه است. شرکت در این دوره های آموزش آنلاین انیمیشن سازی برای افرادی که به دنبال شغل در زمینه انیمیشن، سرگرمی، تبلیغات، هنر و طراحی و غیره هستند، مناسب است.

اصول انیمیشن

در این قسمت از آموزش صفر تا صد انیمیشن سازی با 12 مورد از اصول انیمیشن که برای یادگیری انیمیشن و ساخت آن ضروری است، آشنا می شویم. این اصول عبارتند از:

  • Squash و stretch: انعطاف اجسام برای اغراق کردن یا افزودن کشش به حرکت.
  • پیش بینی: تنظیم برای انجام یک اکشن.
  • صحنه سازی: تنظیم صحنه، از قرار دادن شخصیت ها گرفته تا عناصر پس زمینه و پیش زمینه، از طریق تعیین زاویه دوربین، نور و سایه ها و موارد دیگر.
  • اکشن مستقیم و pose-to-pose: رویکرد خودانگیخته و خطی برای ایجاد اکشن بسیاری از ژست های بینابینی به همراه ژست های اصلی، و رویکرد روشمندتر برای ایجاد اکشن تنها با استفاده از چند حالت.
  • دنبال کردن و همپوشانی اکشن: این ایده که قسمت‌های مجزای بدن پس از توقف یک شخصیت یا شی به حرکت خود ادامه می‌دهند و این ایده که قسمت‌هایی از بدن در زمان‌های مختلف حرکت می‌کنند.
  • Ease In و Ease Out: زمان سرعت بخشیدن و کاهش سرعت حرکت.
  • Arcs: اصلی که انیمیشن را صاف می کند و اکشن را به طور واقع بینانه هدایت می کند.
  • اکشن ثانویه: اقداماتی که بر اکشن اصلی انیمیشن تاکید یا پشتیبانی می کند.
  • زمان و فاصله: تعداد فریم‌ها بین دو حالت و نحوه فاصله بین فریم‌ها.
  • اغراق: فشار دادن حرکت به جلو برای افزایش جذابیت به اکشن.
  • رسم Solid: دقت حجم، وزن، تعادل و آناتومی.
  • درخواست تجدیدنظر: قابلیت ارتباط (یا کاریزمای) یک شخصیت.

برای آشنایی بیشتر با این اصول می توانید در دوره های آموزش مجازی انیمیشن شرکت کنید تا آموزش صفر تا صد انیمیشن سازی را فراگرفته و با طریقه ساخت انیمیشن آشنا شوید. همچنین می توانید پکیج آموزش انیمیشن سازی را خریداری کرده تا این اصل را به طور کامل فرابگیرید.

نرم افزار برای آموزش انیمیشن مقدماتی

در این بخش از آموزش طراحی انیمیشن چند مورد از نرم افزار ها برای آموزش انیمیشن مقدماتی نام برده شده است:

  • Adobe Character Animator
  • Toon Boom Harmony
  • Blender
  • Pencil2D
  • Synfig Studio
  • و…

برای آشنایی بیشتر با نرم افزارهای ساخت انیمیشن و نحوه آموزش انیمیشن سازی با استفاده از این نرم افزارها میتوانید در دوره انلاین انیمیشن سازی شرکت کرده تا آموزش ساخت انیمیشن کوتاه با کامپیوتر را فراگرفته و با طرز ساخت انیمیشن ساده آشنا شوید. همچنین می توانید برای دانلود آموزش انیمیشن سازی و خرید آموزش ساخت انیمیشن با پشتیبانی مکتب تی وی در ارتباط باشید.

اموزش انیمیشن سازی ساده با گوشی

در این قسمت از آموزش کامل انیمیشن سازی نرم افزارهای ساخت انیمیشن را بررسی می کنیم. برای آموزش ساخت انیمیشن های ساده با گوشی از نرم افزارهای انیمیشن سازی زیادی می توان استفاده کرد که در ادامه این آموزش آنلاین انیمیشن سازی چند مورد از آنها معرفی شده است.

برنامه Animation Desk

برنامه Animation Desk یک برنامه آموزش ساخت انیمیشن حرفه ای با گوشی است. این برنامه آموزش طراحی انیمیشن و کارتون را دستگاه های اندروید و iOS فراهم می کند. استفاده از این برنامه برای اموزش ساخت انیمیشن های دو بعدی با گوشی و آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی با گوشی ساده است. یکی از بهترین ویژگی های این برنامه آموزش ساختن انیمیشن با گوشی، امکان اضافه کردن فیلم و عکس به انیمیشن است.

برنامه Animoto Video Maker

برنامه انیمیشن سازی گوشی Animoto Video Maker یک برنامه برای آموزش آنلاین انیمیشن سازی است. این برنامه یک وب اپ است به این معنی که برای نیاز به دانلود کردن یک اپلیکیشن مجزا برای آموزش انیمیشن با گوشی نیست. این برنامه دارای مجموعه ای از تصاویر و ویدیو است که برای آموزش ساخت یک انیمیشن می توان از آن استفاده کرد. همچنین یکی از مزایای این برنامه، دسترسی به میلیون ها قطعه موسیقی در آرشیو آن است.

برنامه Pixel Studio

این برنامه اموزش انیمیشن سازی ساده به طور انحصاری برای گوشی های آیفون و تبلت های آی پد طراحی شده است. این برنامه را می توانید با سیستم های کامپیوتری مک هماهنگ کنید و همچنین قابلیت آپلود در iCloud را نیز دارا می‌باشد.

برنامه Plotagon

برنامه Plotagon نیز یک برنامه آموزش انیمیشن سازی سه بعدی است که تحت ویندوز و اندروید و IOS، جهت تولید انیمیشن های سه بعدی ساخته شده است. این برنامه امکانات بسیار حرفه ای دارد که با استفاده از آن می توانید در کوتاه ترین زمان ممکن انیمیشن سه بعدی بسازید. محیط این برنامه بسیار ساده است و یکی از امکانات جالب آن قابلیت ساخت کاراکتر دلخواه است.

مخاطبان برای آشنایی بیشتر با این نرم افزارها می توانند در دوره انلاین انیمیشن سازی شرکت کرده یا پکیج آموزش انیمیشن سازی را خریداری کنند تا با طرز ساخت انیمیشن ساده آشنا شده و آموزش ساخت انیمیشن های ساده و آموزش ساخت انیمیشن های حرفه ای را فرابگیرند.

آموزش گام به گام انیمیشن سازی

انیمیشن ها انواع مختلفی دارند: انیمیشن های دوبعدی، سه بعدی، موشن گرافیک و استاپ موشن.

به افراد مبتدی برای شروع ساخت انیمیشن، ساخت انیمیشن های دو بعدی توصیه می شود. بنابراین این افراد نیاز به اموزش ساخت انیمیشن ابتدایی و آموزش انیمیشن دو بعدی و شرکت در دوره انیمیشن دو بعدی برای چگونگی ساخت انیمیشن دارند. در قدم اول برای ساخت یک انیمیشن و آشنایی با نحوه ساخت انیمیشن ساده نیاز است افراد با فضای کاری و نمای کلی انیمیشن سازی آشنا شوند. به این منظور افراد می توانند در دوره های انیمیشن سازی شرکت کرده تا آموزش گام به گام انیمیشن سازی و طرز ساخت انیمیشن ساده را فرابگیرند.

پس از آشنایی با نمای کلی انیمیشن سازی و کسب اطلاعات درباره چگونگی ساخت انیمیشن، باید به کسب مهارت در این زمینه بپردازند و با ابزارها و نرم افزارهای ساخت انیمیشن آشنا شوند و آموزش صفر تا صد انیمیشن سازی را فراگیرند. برای این منظور نیز می توانند در دوره های آموزش مجازی انیمیشن شرکت کرده و طرز ساخت انیمیشن ساده و آموزش گام به گام انیمیشن سازی را یاد بگیرند.

پس از این مرحله باید شروع به نوشتن سناریو کرد و شخصیت ها و صحنه های موجود را خلق کرد درواقع باید یک فیلمنامه نوشت تا انیمیشن بر اساس آن اجرا شود. در این مرحله تصاویر متحرک شده و صداگذاری بر روی آنها انجام می شود تا جلوه بهتری به خود بگیرد. برای آشنایی با نحوه صداگذاری و متحرک سازی تصاویر نیز می توان در دوره انلاین انیمیشن سازی شرکت کرد تا نحوه ساخت انیمیشن ساده و نحوه ساخت انیمیشن حرفه ای را فراگرفت. همچنین میتوان آموزش ساخت انیمیشن های ساده و آشنایی با روش ساخت انیمیشن را از طریق دانلود فیلم آموزش انیمیشن سازی و خرید آموزش ساخت انیمیشن یاد گرفت.

آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی با کامپیوتر

در این قسمت چند مورد از نرم افزارهای آموزش ساخت انیمیشن را بررسی کرده و همچنین نرم افزارهای آموزش انیمیشن سازی دو بعدی و آموزش انیمیشن سازی سه بعدی را معرفی می کنیم.

نرم افزارهای انیمیشن سازی سه بعدی

در این بخش از آموزش گام به گام انیمیشن سازی چند مورد از نرم افزارهای انیمیشن سازی سه بعدی معرفی شده اند.

نرم افزار مایا

مایا یکی از محبوب ترین نرم افزارهای آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی با کامپیوتر است. این نرم افزار یک ابزار استاندارد برای انیماتورها و شرکت های حرفه ای است. در این نرم افزار از پلاگین Vray می توان برای طبیعی تر کردن انیمیشن ها استفاده کرد.

نرم افزار تری دی مکس

یکی دیگر از نرم افزارها برای آموزش انیمیشن سازی سه بعدی 3DS Max است. در بیشتر مواقع برای آموزش انیمیشن بازی از این برنامه استفاده می شود ولی در استودیوهایی که در تلویزیون و تبلیغات تخصص دارند نیز استفاده می شود. در این نرم افزار نیز مانند مایا میتوان از پلاگین Vray برای نتایج بهتر استفاده کرد.

بلندر

Blender به عنوان یک برنامه یادگیری انیمیشن سه بعدی رایگان و با کیفیت بالا مورد توجه قرار گرفته است. در سال‌های اخیر، این نرم‌افزار انیمیشن سازی قابلیت استفاده خود را بهبود بخشیده و عملکردهای جدیدی را شامل می‌شود، به طوری که بسیاری از استودیوهای حرفه‌ای شروع به استفاده از آن برای فرآیندهای کاری خود به عنوان جایگزینی مقرون‌به‌صرفه برای مایا کرده‌اند.

شما می توانید برای آشنایی بیشتر با نرم افزارهای ساخت انیمیشن سه بعدی، فیلم آموزش انیمیشن سازی را دانلود کرده یا پکیج آموزش انیمیشن سازی را خریداری کنید یا با پشتیبانی مکتب تی وی برای شرکت در دوره های انیمیشن سازی در ارتباط باشید.

نرم افزار انیمیشن سازی دو بعدی

در ادامه این آموزش انیمیشن دو بعدی به معرفی برخی از نرم افزار های ساخت انیمیشن دو بعدی می پردازیم.

After Effects

یکی از گزینه ها برای آموزش ساخت انیمیشن دو بعدی نرم افزار افترافکت است. این بسته نرم افزاری محبوب، یک بسته انیمیشن شخصیت است که به طور گسترده در صنعت استفاده می شود.

Animate CC

برای اموزش ساخت انیمیشن ابتدایی، Animate CC یک نرم افزار مناسب است. این نرم افزار همچنین دارای مجموعه ای از ابزارهای پیشرفته تر برای حرفه ای ها است.

Character Animator

این نرم افزار آموزش ساخت انیمیشن کوتاه با کامپیوتر تا را حد امکان ساده می کند. این نرم افزار از وب کم برای متحرک سازی یک شکل دو بعدی بر اساس احساسات صورت شما استفاده می کند.

نرم افزار TVPaint

برای آموزش ساخت انیمیشن های ساده به سبک کلاسیک می توان از این نرم افزار استفاده کرد. در این نرم افزار انیمیشن را به صورت فریم به فریم طراحی می کنند و در نهایت فریم ها را پشت سر هم قرار می دهند.

نرم افزار Toon Boom Studio

یکی دیگر از نرم افزارهای ساخت انیمیشن دو بعدی که در این اموزش ساخت انیمیشن های دو بعدی آمده است، نرم افزار Toon Boom Studio است. با استفاده از این نرم افزار می توان انیمیشن دو بعدی در سطح حرفه ای ساخت. محیط کاربری این نرم افزار آسان و کاربرپسند است به همین دلیل آموزش انیمیشن مقدماتی مناسب است.

نرم افزار  Anime Studio یا moho

یکی از قدرتمندترین نرم افزار های ساخت انیمیشن که در این آموزش انیمیشن دو بعدی معرفی شده است، نرم افزار موهو است. از قابلیت های این نرم افزار می توان به موارد زیر اشاره کرد:

  • قابلیت ساخت انیمیشن با کیفیت بالا
  • ساخت ویدئو با فرمت های مختلف
  • افکت های مختلف مثل دود و آتش
  • دارای کتابخانه های مختلف
  • ساخت اشیا سه بعدی از لایه های وکتور دو بعدی
  • ترکیب انیمیشن های دو بعدی و سه بعدی
  • و…

برای آشنایی بیشتر با نرم افزار های ساخت انیمیشن دو بعدی، می توانید در دوره انیمیشن دو بعدی شرکت کرده یا فیلم آموزش انیمیشن سازی را دانلود کنید.

آموزش انیمیشن سازی سه بعدی

در این قسمت از آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی، نحوه ساخت انیمیشن سه بعدی و مراحل آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی را بیان می کنیم. در حالت کلی ساخت انیمیشن سه مرحله دارد:

  • مرحله پیش تولید
  • مرحله تولید
  • مرحله پس از تولید

این مراحل هر کدام به زیربخش هایی تقسیم می شوند که در ادامه آموزش ساخت انیمیشن های حرفه ای به آن می پردازیم.

مراحل انیمیشن سازی سه بعدی

در این بخش نحوه ساخت انیمیشن سه بعدی مراحل ساخت انیمیشن سه بعدی را بررسی می کنیم. این مراحل عبارتند از:

  1. مفهوم (Concept)
  2. داستان بازی (Storyboarding)
  3. مدل سازی سه بعدی
  4. بافت سازی (Texturing)
  5. ریگ بندی و پوست دهی (Rigging & skinning)
  6. انیمیشن
  7. رندرگیری (Rendering)
  8. ترکیب و جلوه های ویژه (Compositing & VFX)
  9. Music & foley
  10. ویرایش
  11. خروجی نهایی

در ادامه نحوه ساخت انیمیشن سه بعدی هر کدام از این مراحل را شرح می دهیم.

مفهوم (Concept)

اولین مرحله در آموزش انیمیشن سازی سه بعدی، مفهوم یا Concept است. مفهوم ایده اصلی یا خط داستانی است. شرکت‌هایی مانند Pixar تا دو سال وقت صرف این مرحله می کنند. این راز موفقیت آنها بوده است زیرا آنها برای تکمیل داستان قبل از شروع تولید، تلاش می کنند. برخلاف ساخت فیلم‌های اکشن زنده، هر تغییری در روایت ایجاد شده در طول فرآیند انیمیشن، بودجه را به باد می‌دهد و پروژه را به آشوب می‌کشد.

داستان بازی (Storyboarding)

مرحله بعدی در این آموزش نحوه ساخت انیمیشن سه بعدی، پس از اتمام فیلمنامه، Storyboarding است که در آن داستان بازی تصویرسازی می شود. هر صحنه ترسیم شده و اکشن شخصیت، انتخاب نما، سکانس اکشن و فیلمبرداری را نشان می دهد. این یک برنامه مهم است که فرآیند تولید را هدایت می کند. داستان بازی به کارگردان کمک می کند تا دید کلی نسبت به فیلم داشته باشد.

مدل سازی سه بعدی

مدل سازی سه بعدی مرحله بعدی ساخت انیمیشن در این آموزش نحوه ساخت انیمیشن سه بعدی است. مدل سازی ساخت اشیا و اشکال از طریق نمایش ریاضی همه عناصر آن است. ترکیبات اولیه اشکال اولیه مانند مکعب ها، کره ها یا صفحات با استفاده از رئوس برای ایجاد یک شبکه ایجاد می شوند. این نقاط بر روی یک شبکه سه بعدی نگاشت شده و به اشیاء سه بعدی پردازش می شوند.

بافت سازی (Texturing)

پس از ایجاد شی 3 بعدی، تحت بافت سازی قرار می گیرد که به معنای تکمیل لایه بیرونی شی است. این می تواند شامل پوست، لباس یا موی شخصیت باشد. تیم هایی از هنرمندان بافت روی این مرحله از فرآیند تمرکز می کنند. انیماتورها در این مرحله از این آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی برای شخصیت ها، صحنه ها و اشیاء، سایه و بافت خلق می کنند.

ریگ بندی و پوست دهی (Rigging & skinning)

ریگ بندی پایه استخوان بندی انیمیشن شما را می سازد. rigهای کاراکتر امکان اتصالات و قسمت‌های متحرک جسم را فراهم می‌کنند که به آن اجازه می‌دهد تا با اطمینان حرکت کند. Riggerها این اسکلت های کاری را در تولیدات انیمیشن سه بعدی ایجاد می کنند.

گام بعدی پوست دهی است که این مفاصل را صاف می کند، به این صورت که پوستی را فراهم می کند که مکانیک زیر جسم را می پوشاند. شما می توانید برای آشنایی بیشتر با این مفاهیم به آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی با کامپیوتر مراجعه کنید.

انیمیشن

مرحله بعد از این آموزش نحوه ساخت انیمیشن سه بعدی، انیمیت کرده است. در این مرحله انیماتورها به شخصیت ها جان می بخشند و با استفاده از دنباله ای از حرکات یا از طریق یک صحنه آن را متحرک می کنند. اینجاست که استوری بورد کامل متحرک می شود تا فیلمنامه را زنده کند.

رندرگیری (Rendering)

رندر یا سنتز تصویر، فرآیند ایجاد انیمیشن سه بعدی با استفاده از واحد پردازش گرافیکی (GPU) است. این کار با وارد کردن معادله رندر به نرم افزار انجام می شود که یک دنباله متحرک کامل را خروجی می دهد. در طی این فرآیند، عناصری مانند سایه‌زنی، نگاشت بافت، سایه‌ها، بازتاب، شفافیت، عمق میدان، تاری حرکت و غیره را می‌توان به صورت توالی فرمول‌بندی کرد. شما در آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی با کامپیوتر می توانید بیشتر با این مفهوم آشنا شوید.

ترکیب و جلوه های ویژه (Compositing & VFX)

ترکیب مرحله دیگری از انیمیشن سازی است که این آموزش ساخت انیمیشن سه بعدی با کامپیوتر به آن پرداخته شده است. چندین render passe برای تولید انیمیشن نهایی باید با هم ترکیب شوند، که به آن ترکیب می گویند. این فرآیند پالایش عناصری مانند نورپردازی، سایه‌زنی، رنگ‌ها و غیره است که شامل افزودن لایه‌ها به یک تصویر یا مجموعه‌ای از تصاویر است.

جلوه های بصری تقریباً مانند ترکیب بندی اضافه می شوند. توهمات و ترفندهای بصری که صحنه ها و شخصیت ها را بهبود می بخشد به عنوان رندرهای جداگانه اضافه شده و با استفاده از نرم افزار ترکیبی بر روی انیمیشن موجود ترکیب می شوند. برای آشنایی بیشتر با جلوه های بصری و نحوه ایجاد آنها می توانید در دوره آموزش انیمیشن سازی سه بعدی شرکت کرده یا فیلم آموزش انیمیشن سازی سه بعدی را دانلود کنید.

Music & foley

مرحله بعدی که در این آموزش انیمیشن سازی حرفه ای به آن پرداخته شده است، Music & foley است. تمام عناصر صوتی انیمیشن در یک استودیوی صدا ایجاد می شود. این شامل ضبط موسیقی، تمام عناصر موسیقی و شکوفایی مورد نیاز برای انیمیشن است. موسیقی برای همراهی و تکمیل جلوه های بصری زمان بندی شده است.

Foley تولید تمام جلوه های صوتی مورد نیاز است. هنگامی که این اجزای صوتی به پایان رسید، صدا ویرایش و میکس می شوند تا با اکشن همگام شوند.

ویرایش

ویرایش انیمیشن مرحله بعدی ساخت انیمیشن در این آموزش انیمیشن سازی حرفه ای است. اگرچه انیمیشن مبتنی بر استوری‌برد است، اما برای سرعت بخشیدن به سکانس‌ها، برش به صحنه و ویرایش نهایی صدا نیاز به ویرایش دارد.

خروجی نهایی

بعد از اینکه تمام عناصر متحرک، رندر و اصلاح شدند، نوبت به رندر نهایی می رسد. این آخرین مرحله ی ساخت انیمیشن است که در این آموزش کامل انیمیشن سازی به آن پرداخته شده است.

برای آشنایی بیشتر با این مراحل، می توانید در دوره آموزش انیمیشن سازی حرفه ای شرکت کرده یا فیلم آموزش انیمیشن سازی حرفه ای را دانلود کنید.

آموزش ساخت انیمیشن دو بعدی

انیمیشن دو بعدی هنر ایجاد حرکت در فضای دو بعدی است. این شامل شخصیت ها، موجودات، FX و پس زمینه می شود. انیمیشن دوبعدی زمانی اتفاق می‌افتد که تصاویر مختلف را در ارتفاع‌ها و عرض‌های مختلف با هم ترکیب می‌کنیم و توهم حرکت را در دنیای دو بعدی ایجاد می‌کنیم. حالا ممکن است بپرسید که چرا به این انیمیشن دو بعدی می گوییم. این به این دلیل است که عرض و ارتفاع تنها دو متغیر و عنصر بعدی هستند. انیمیشن دوبعدی محبوب ترین سبک انیمیشن در بازاریابی ویدیویی است، بنابراین از آن به عنوان مرجع برای توضیح روند کلی انیمیشن استفاده می شود. برای آموزش انیمیشن دو بعدی و آشنایی با روش ساخت انیمیشن دوبعدی می توانید در دوره انیمیشن دو بعدی شرکت کرده تا آموزش گام به گام انیمیشن سازی را فرابگیرید.

در ادامه آموزش ساخت انیمیشن دو بعدی سبک های انیمیشن دوبعدی معرفی شده اند: انیمیشن سنتی و انیمیشن مدرن.

  • انیمیشن سنتی: انیمیشن سنتی (به عنوان انیمیشن با دست یا انیمیشن کلاسیک شناخته می شود) یک تکنیک انیمیشن است که در آن تمام فریم های مورد استفاده برای ایجاد توهم حرکت ابتدا روی کاغذ کشیده می شود و در نتیجه با دست انجام می شود.
  • انیمیشن مدرن: سبک انیمیشن دیگر که در این آموزش انیمیشن دو بعدی معرفی شده است، انیمیشن مدرن است. برخلاف روش سنتی، انیمیشن‌های دوبعدی مدرن تماماً در مورد رایانه‌ها و توانایی آن‌ها در پیش بردن کارها در زمان ایجاد انیمیشن است. در کنار این، برنامه های مختلفی برای انیمیشن های دو بعدی ساخته شده است که امکان ایجاد کاراکتر، پس زمینه و انیمیشن همه را با هم می دهد.

مراحل ساخت انیمیشن دو بعدی

در این قسمت از آموزش تولید انیمیشن و آموزش طراحی انیمیشن به معرفی مراحل ساخت انیمیشن های دو بعدی می پردازیم.

  • تنظیم استوری بورد
  • انتخاب نرم افزار ساخت انیمیشن
  • شروع ساخت انیمیشن با تصاویر ثابت
  • سازماندهی انیمیشن ها
  • استفاده از منابع

در ادامه این آموزش آنلاین انیمیشن سازی هر کدام از این مراحل را شرح داده و به چگونگی ساخت انیمیشن می پردازیم.

تنظیم استوری بورد

مرحله اول ساخت انیمیشن دو بعدی که در این آموزش ساخت انیمیشن های حرفه ای به آن پرداختیم، تنظیم استوری بورد است. هنگامی که برای اولین بار یک پروژه انیمیشن را دریافت می کنید، یک استوری بورد بسازید. به یاد داشته باشید که انیمیشن با طراحی گرافیکی یکی نیست. اگرچه این دو دست به دست هم می دهند، اما یک تهیه کننده ویدیو یا انیماتور باید قبل از شروع پروژه به یک متخصص گرافیک برای آماده کردن نقشه ها برای انیمیشن متکی باشد.

استوری بورد در واقع به عنوان ساختار بصری پروژه استفاده می شود. می‌توانید قالب‌های استوری‌بورد را به‌صورت آنلاین پیدا کنید یا الگوهای خود را بسازید. یک استوری‌بورد خوب شامل عنوان و هدف ویدیو، و همچنین مکانی برای قرار دادن شماره عکس، گرافیک یا کلیپ‌های B-roll، یک ویدیو یا متن پیشنهادی و صدای همراه است.

انتخاب نرم افزار ساخت انیمیشن

انتخاب نرم افزار گام بعدی برای ساخت انیمیشن گام بعدی در این آموزش تولید انیمیشن است. Canva مکانی عالی برای آزمایش اصول اولیه است. اگر در حال ساخت یک انیمیشن GIF یا یک قطعه بسیار کوتاه هستید، می توانید از Canva استفاده کنید. اما اگر قصد ساخت انیمیشن های حرفه ای را دارید، نرم افزار Adobe After Effects بهترین گزینه است.

یادگیری ساخت انیمیشن با استفاده از هر دو برنامه ممکن است زمان بر باشد، بنابراین برای یادگیری ساخت انیمیشن و آموزش تولید انیمیشن به صورت کامل می توانید در دوره های آموزش آنلاین انیمیشن سازی شرکت کرده یا نسبت به خرید آموزش ساخت انیمیشن و دانلود آموزش انیمیشن سازی اقدام کنید.

شروع ساخت انیمیشن با تصاویر ثابت

هنگامی که استوری بورد و طرح انیمیشن خود را تنظیم کردید، قدم بعد برای آموزش طراحی انیمیشن شروع فرآیند واقعی ساخت انیمیشن است. تا زمانی که کل طرح بندی را به عنوان یک تصویر ثابت ایجاد نکرده اید، متحرک سازی نکنید. اگر خودتان تصویرگر نیستید، از یک طراح گرافیک کمک بگیرید.

سازماندهی انیمیشن ها

مرحله بعدی در نحوه ساخت انیمیشن حرفه ای سازماندهی انیمیشن ها است. همانطور که پروژه را انجام می دهید، دارایی ها را ایجاد کنید – مواردی مانند پس زمینه، شخصیت ها، اشکال و غیره – و آنها را در گروه ها متحرک کنید. به عنوان مثال، اگر هر دارایی دارای زوم یا پویانمایی یکسانی است، آنها را با هم انجام دهید. باعث صرفه جویی در زمان، افزایش کارایی و حفظ نظم می شود. بعد، دارایی ها را ترتیب دهید. اطمینان از اینکه همه چیز در زمان مناسب در جای خود قرار می گیرد برای ایجاد انیمیشن طبیعی و واقعی ضروری است.

استفاده از منابع

مرحله آخر که در این آموزش ساخت انیمیشن های حرفه ای به آن پراخته شده است، استفاده از منابع است. این منابع می توانند شامل استفاده از فیلم های یادگیری ساخت انیمیشن در یوتیوب یا شرکت در دوره های اموزش انیمیشن حرفه ای باشد. هر چیزی که به شما کمک کند شکل و حرکت را بهتر درک کنید، کمک بزرگی برای یادگیری ساخت انیمیشن برای شما است.

در این قسمت آموزش صفر تا صد انیمیشن سازی نکاتی در مورد انیمیشن دو بعدی و چالش های آن را بررسی می کنیم. یکی از این چالش ها این است که با انیمیشن دوبعدی نیاز به تلاش مکرر و طاقت فرسای ترسیم شخصیت از زوایای مختلف دارد. همچنین در انیمیشن دوبعدی، متحرک سازی با پرسپکتیو چرخشی و حفظ حجم و پرسپکتیو صحیح روی اشیاء داخل صحنه تقریبا غیرممکن است. یکی دیگر از عناصر پیچیده انیمیشن دوبعدی این است که شخصیت در صحنه باید با پرسپکتیو پس‌زمینه مطابقت داشته باشد که معمولاً توسط هنرمند دیگری ایجاد می‌شود. اگر کاراکتر متحرک با پس‌زمینه مطابقت نداشته باشد، به نظر می‌رسد که شخصیت شناور است و در واقعیت متصل نیست. در انیمیشن های سه بعدی، پس زمینه معمولاً از طریق فرآیندی به نام «ارجاع» به فایل شخصیت اصلی انیمیشن وارد می شود. این تضمین می کند که شخصیت انیمیشن و دنیای مجازی که در آن زندگی می کنند منسجم هستند.

تفاوت بین انیمیشن دو بعدی و سه بعدی

در این بخش از آموزش صفر تا صد انیمیشن سازی به بررسی تفاوت های انیمیشن دو بعدی و سه بعدی می پردازیم. تفاوت اصلی انیمیشن دو بعدی و سه بعدی در سطح مهارت و مکانیک است. 3D در مقایسه با 2D شکل مکانیکی تری از هنر است. همچنین انیمیشن دو بعدی هنری تر از سه بعدی است. اغلب اوقات، افراد در مورد اینکه کدام یک را یاد بگیرند دچار سردرگمی می شوند. اما حتی درک اینکه هر کدام شامل چه چیزی می‌شود، می‌تواند آن انتخاب را واضح‌تر کند. برای دو بعدی، انیماتورها نقاشی های زیادی انجام می دهند. هر فریم با دست یا کامپیوتر کشیده شده است. برای سه بعدی، انیماتورها با ریگ کار می کنند. ریگ ها مدل های سه بعدی با اسکلت هستند که به راحتی قابل دستکاری هستند. برای آشنایی بیشتر با مفهوم ریگ بندی می توانید در دوره جامع انیمیشن سازی شرکت کنید یا فیلم آموزش انیمیشن سازی از مبتدی تا پیشرفته را دانلود کنید تا به طور کامل با طریقه ساخت انیمیشن و مفاهیم آن آشنا شوید.

از دیگر تفاوت های انیمیشن دو بعدی و سه بعدی می توان به موارد زیر اشاره کرد. انیماتورهای دوبعدی از یک دیسک پویانمایی فیزیکی که توسط منبع نور و نواری از گیره ها روشن می شود برای نگه داشتن کاغذ استفاده می کنند در حالی که یک انیماتور سه بعدی از هر کامپیوتری که به اندازه کافی قدرتمند برای حمل برنامه های انیمیشن استفاده می کند، استفاده می کند. انیماتورهای دوبعدی به صورت دستی نقشه ها را ورق می زنند تا حس زمان بندی و حرکت را به دست بیاورند، در حالی که یک انیماتور سه بعدی یک timeline مجازی را پاک می کند تا ببیند کامپیوتر چگونه محاسبات پیچیده را حل می کند. (“Interpolation” یک کلمه فانتزی است به این معنی که کامپیوتر تمام جزئیات را بین فریم ها کشف می کند). برای آشنایی بیشتر با تفاوت های انیمیشن دو بعدی و سه بعدی می توانید در دوره انلاین انیمیشن سازی شرکت کنید تا آموزش کامل انیمیشن سازی و نحوه ساخت انیمیشن ساده و نحوه ساخت انیمیشن حرفه ای را یاد بگیرید.

در این قسمت از آموزش کامل انیمیشن سازی چند نکته درباره انیمیشن را بیان می کنیم.

  • انیمیشن سه بعدی به اندازه دو بعدی گران است. یادگیری انیمیشن و تمرین آن هر دو به زمان زیادی نیاز دارد.
  • برای تبدیل شدن به یک متخصص انیمیشن، به یک کامپیوتر پیشرفته با یک کارت گرافیک خوب نیاز دارید.
  • اگر به دورکاری به عنوان یک مسیر شغلی فکر می کنید، هر دو برای یادگیری انیمیشن عالی هستند.
  • هنگامی که 12 اصل انیمیشن سه بعدی را درک کردید، می توانید آنها را در انیمیشن های دو بعدی و سه بعدی اعمال کنید.
  • هر دو انیمیشن سه بعدی و دو بعدی فرصت های شغلی خلاقانه زیادی را ارائه می دهند.

بازار کار انیمیشن:

این روزها به واسطه فرصت نمایش انیمیشن در شبکه های اجتماعی و رسانه های ارتباط جمعی، نقش گسترده ای در تبلیغات به انیمیشن اختصاص پیدا کرده و در سینما و تلویزیون هم علاوه بر برنامه های کودک انیمیشن هایی برای سن بزرگسال نیز اهمیت بالایی را پیدا کرده است. بنابراین موضوع آموزش ساخت انیمیشن های ساده و آموزش ساخت انیمیشن های حرفه ای مطرح می شود و افراد به دنبال نحوه ساخت انیمیشن ساده و نحوه ساخت انیمیشن حرفه ای و همچنین شرکت در دوره های انیمیشن سازی و دانلود اموزش انیمیشن سازی ساده هستند.

همینطور بازی های رایانه ای که هم در موبایل و هم کامپیوتر مخاطبین زیادی را دارا شده است بر اهمیت انیمیشن افزوده است. از این رو شما با انتخاب نرم افزار متناسب با حوزه ای که میخواهید کار کنید میتوانید ابتدا ابزار کار خود را مسلط شده و بعد با کمک دوره های آموزشی مهارت محور در حوزه ی تخصصی تر تمرین کرده و نمونه کارهای خود را بهتر و بهتر نمایید.

پیشنهاد می شود جهت خرید دوره آموزش انیمیشن سازی از مبتدی تا پیشرفته و خرید آموزش انیمیشن سازی صفر تا صد با پشتیبانی مکتب تی وی مشورت کنید.

راهنمای خرید آموزش انیمیشن سازی حرفه ای و دانلود آموزش انیمیشن سازی از مبتدی تا پیشرفته

ابتدا برای خرید آموزش انیمیشن سازی از مبتدی تا پیشرفته و شرکت در دوره جامع انیمیشن سازی، باید نیاز خود را از شرکت در این دوره انیمیشن سازی مشخص کنید. بعد از نیازسنجی می توانید در دوره آموزش انیمیشن سازی از مبتدی تا پیشرفته شرکت کرده یا نسبت به دانلود آموزش انیمیشن سازی و خرید پکیج آموزش انیمیشن سازی از مبتدی تا پیشرفته اقدام کنید. برای آگاهی بیشتر درباره دوره جامع انیمیشن سازی و انتخاب دوره انیمیشن سازی مناسب می توانید از پشتیبانی مکتب تی وی راهنمایی گرفته و همچنین اطلاع از نحوه خرید اموزش انیمیشن سازی ساده با پشتیبانی تماس بگیرید.

سوالات متداول دوره های آموزش انیمیشن:

اساتید در هر نرم افزاری سال ها متمرکز در همان زمینه بوده اند و دارای تجربه مناسبی در زمینه مورد نظر میباشند. شما میتوانید رزومه هراستادی را مشاهده نموده و همینطور پیش نمایش دوره های آموزش انیمیشن را مشاهده نمایید.

پشتیبانی مکتب تی وی

پشتیبانی ما در هر ساعتی پاسخ گوی شما میباشد

  • شما میتوانید با یکی از همکاران ما در پشتیبانی در تماس بوده و به این ترتیب در زمینه ای که علاقه مند باشید به صورت کامل راهنمایی شوید.
  • شما میتوانید از طریق صفحه سوالات متداول سایت به نشانی https://maktabtv.com/faq مراجعه نمایید.
SocialSocial
0
    0
    لیست خرید شما
    سبد خرید شما خالی استبازگشت به فروشگاه